Andrei Tarkovsky

Andrej Arsen'evič Tarkovskij è stato un regista russo famoso per Il suo particolare cinema Artistico caratterizzato da lunghe sequenze riflessive, da un poetico uso della fotografia e da tematiche di tipo spirituale e religioso. I suoi film non hanno un particolare successo e non sono  apprezzati dal grande pubblico ma i critici e i piu esperti li considerano tra i più grandi capolavori della storia del cinema.

Amante della Realtà Il suo Cinema Rifiuta la superficialità dell intrattenimento fantastico da escapismo per rappresentare la condizione umana in maniera molto piu sottile, realista, malinconica e spirituale, ma comunque rifiuta il totale e austero Realismo sovietico che uccideva i sogni di libertà e offriva immagini Oniriche nate dalla cruda realtà per raggiungere una profonda spiritualità Metafisica e umana dove l'uomo si trova da solo davanti all'universo.

UNO SCULTORE DEL TEMPO

Per Tarkovskij la materia prima del cinema non è tanto Storia o la trama ma al centro di tutto cè il Tempo, per lui Il cinema è l'unica arte in grado di registrare e rappresentare le caratteristiche del tempo e vedeva il cinema un mezzo piu vicino alla poesia e alla musica, sviluppò cosi la sua teoria registica dello "Scolpire il Tempo" dove per lui il cinema può dare la possibilità di alterare la percezione del tempo e cosi utilizzando inquadrature lente con pochi montaggi e lunghe pianosequenze si può catturare meglio la realtà percepita in tempo reale, un cinema atmosferico piu che simbolico che può dare una sensazione autentica di "esperienza di vita vissuta" con un tempo che passa e si perde dando allo spettatore una vera e autentica riflessione sulla nostra esistenza.

REALISMO E ATMOSFERA POETICA

Riteneva poi che il colore nei film commerciali era usato male, per lui il colore nei film deve essere utilizzato principalmente per enfatizzare alcuni momenti chiave, ma non deve esserci sempre perché senno cosi si distrae troppo lo spettatore, per lui i film con troppi colori apparivano fin troppo articolati, troppo belli e vivaci e si allontanavano dalla sua idea di rappresentazione della realtà.

Era ossessinato dal Creare un tipo di linguaggio unico e originale che non somigliasse a nessun altro famoso regista, ma per assurdo Lo stile lento e riflessivo di Tarkovsky Ha ispirato e continua ancora a ispirare tanti registi impegnati e non, primo tra tutti Aleksandr Sokurov, ma anche Wim Wenders, Lars von Trier, Gus Van Sant, Béla Tarr, Alejandro Iñárritu e Lav Diaz


STILE E TECNICA
. Sensazioni e Atmosfere tangibili, autentiche
. Uso di silenzio e rumori ambientali
. Lunghe inquadrature dai Tempi Dilatati
. Lente ed ipnitiche Pianosequenze, spesso statiche
. Carrellate a passo d'uomo
. Manipolazione della percezione del tempo
. Colori spenti e monocromatici
. Sogni, Memorie, Infanzia
. elementi naturali, vento, Acqua, Fuoco
. Gocce d'acqua
. Specchi e riflessi
. Levitazione
. Realismo che si contrasta con parti Oniriche ribelli
. Eventi che accadono in un posto durante un solo giorno
. Niente Simbolismi o chiare allegorie ma piu Emozioni Aperte

TEMI E MESSAGGI
. Spiritualismo esistenziale
. Riflessioni sulla natura umana
. Rapporto Uomo e Natura
. Rapporto con l'inesorabile Tempo che passa

TRIVIA
. Era dissidente dell unione sovietica
. odiava i film vivaci e troppo colorati
. I Suoi film furono molto Tagliati e Censurati
. Il padre era un Poeta
. Non amava i film commerciali ma fu impressionato dal primo Terminator
. Evitava Le Allegorie e le chiavi di lettura mefatoriche

FILM
1962 - L'infanzia di Ivan
1966 - Andrej Rublëv
1972 - Solaris
1975 - Lo specchio
1979 - Stalker
1983 - Nostalghia
1986 - Sacrificio