L'ESTABLISHING SHOT

L'establishing Shot o Master Shot è un inquadratura che solitamente introduce una scena e serve per spiegare in che luogo si trovano i personaggi, letteralmente è un grosso  SIAMO IN visivo, rispondendo alla famosa domanda "DOVE?" che lo spettatore si chiede sempre, anche solo incosciamente quando vede un evento. Il tutto poi puo essere accompagnato a piu livelli di Locazione, Ad esempio se una scena si svolge in una determinata citta ed in un determinato edificio prima si mostra l'inquadratura di una citta, poi l'esterno dell edificio e poi infine la stanza dove avviene la scena, in una struttura a matrioska si mostrano tre establishing shot, o almeno questo avveniva durante la Vecchia Hollywood dove l'establishing shot prima di ogni scena era una regola Ferrea, il pubblico non poteva essere confuso in nessun modo, ma con l'arrivo della new wave la tradizione si è spaccata e ora non è detto che una scena debba per forza iniziare con una chiara esposizione sul luogo dove accadono gli eventi e il luogo d'azione può essere mostrato alla fine o a metà di una scena oppure lasciato fatto intendere come un appartamento di casa, un luogo di lavoro o un parco pubblico.

L'ESTABLISHING SHOT DEVE RISPONDERE ALLA DOMANDA CONSCIA O INCONSCIA
"Dove?" e  "In che Luogo?"

Essendo quindi un Elemento essenziale d'ESPOSIZIONE bisogna stare attenti a come va utilizzata, non deve essere ne troppo invasiva ne troppo assente, infatti nella maggior parte dei casi il pubblico deve sempre capire dove si sta svolgendo una scena, si possono cambiare e modificare gli approcci alla narrativa ma l'utilità di un establishing shot non deve mai essere dimenticata, basta pensare alle scene d'azione moderne, che falliscono a nel creare uno SPAZIO VIRTUALE per far capire allo spettatore le dimensioni dell area e le varie dinamiche dei movimenti, É importante mostrare un chiaro spazio di lavoro dove si muovono o muoveranno i soggetti, cosicché lo spettatore possa orientarsi e capire esattamente dove sono i personaggi in ogni determinato momento, una pessima regia/montaggio invece non fa capire quale siano le varie posizioni in una stanza o scena.  Normalmente Le Establishing sono Campi lunghi ma non è detto, a volte basta un inquadratura su un cartello stradale, su una via, su un monumento famoso, le possibilità sono infinite e non bisogna cadere in Vuoti ed abusati cliché come una pigra inquadratura aerea della città, una didascalia di dove siamo che appare nell angolo in stile xfiles oppure il peggiore di tutti, quello che se ci si trova in Francia si vede la tour Eiffel da ogni finestra.

Quindi per non confondere lo spettatore quando si cambia totalmente il luogo di una scena è norma inserire una veloce establishing shot Esterna di un edificio dove sono i personaggi prima di mostrare un inquadratura interna, in pratica si visualizza il CONTENITORE prima del CONTENUTO, questo semplice ma efficace modo aiuta lo spettatore a costruire una mappa mentale e capire dove sono i personaggi nel contesto, oppure se è un film di fantascienza e si salta di pianeta in pianeta è norma mostrare su quale pianeta sono i protagonisti e per essere il piu possibile chiari si mostrano anche Scritte belle grosse dell area visitata. Questo modo di esporre all inizio di ogni nuovo discorso il luogo narrativo è la base della narrazione visiva ma può diventare forzato, monotono e ripetitivo come accade ad esempio nelle serie tv dove ad ogni cambio di scena o ad ogni pausa pubblicitaria si ritorna alla veduta della casa dei protagonisti, cosi anche se è una norma non significa che non si può essere creativi e spaccare le regole creando modi unici e creativi per spiegare i cambiamenti di luogo, l'importante è comunque non confondere lo spettatore ed essere il piu possibile chiari sulla posizione dei personaggi.
 

Quando si salta spesso da un luogo all altro
  si utilizzano scritte grosse per essere immediati e chiari

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